Anna Castelli Ferrieri (1920-2006)

Der 6. August markiert den Jahrestag des 90. Geburtstags der italienischen Architektin, Designerin und Mitgründerin von Kartell, Anna Castelli Ferrieri.

Abgesehen von kleineren Flirts mit der Moderne und einem Besuch bei Le Corbusier in Paris wurde die jugne Anna Castelli Ferrieri schon immer mehr vom italienischen Neorationalismus angezogen – besonders von Franco Albinis Arbeit.

Auch wenn das Design von Kartell nicht sofort an die Arbeiten von Albini erinnert, so lebt doch der Ethos hinter dem Unternehmen und die Auffasung von Design nach Albinis Mix aus traditionellem, italienischen Design gemischt mit modernen Elementen und bezahlbaren Materialien.

Neben ihrem Einfluss auf die goldene Ära des zeitgenössischen italienischen Design in den 60er und 70er Jahren hat Anna Castelli Ferrieri mit ihrem 1969 Componibili, ein modulares Storagesystem und ein Klassiker im zeitgenössischen italienischen Design, zum italienischen Designkanon beigetragen.

Von 1976 bis zum Ruhestand 1989 war Anna Castelli Ferrieri Artist Director bei Kartell und betreute die Etablierung Kartells an der Spitze der Entwicklung und Verwendung von modernem Kunststoff im Produktdesign.

Anna Castelli starb am 22. Juni 2006 im Alter von 87 Jahren.

Componibili von Anna Castelli Ferrieri für Kartell

Im Eröffnungsspiel der (smow) Designermöbel-Weltmeisterschaft 2010 trafen zwei große Designnationen aufeinander, und mit ihnen zwei der einflussreichsten europäischen Nachkriegsdesigner: Verner Panton und Cesare “Joe” Colombo.
In einer mutigen ersten Aktion probierte Verner Panton einen Alleingang mit seinem Bachelor Chair. Colombo gelang in der Folge ein Konter mit seinem 4801 Sessel für Kartell. Nach einigen guten Aktionen und unter Einsatz von Kunststoff ging Joe Colombo mit seinem Universale Stuhl 4867 in Führung. Verner Panton ließ sich aber nicht unterkriegen. Er passte sich dem italienischen Plastik-Stil an und profitierte auch vom veränderten Geschmacksempfinden der Möbelkäufer. Mit seinem Panton Chair für Vitra gelang ihm schließlich der Ausgleich.
Trotz einiger guter Chancen auf beiden Seiten, konnten weder Verner Panton noch Joe Colombo eine Entscheidung erzwingen, und das Match endete mit einem verdienten 1:1.

Hier geht es zur Tabelle und zu den Ergebnissen der Gruppe A

Am 03.11.1989 eröffnete das Vitra Design Museum.

Am 09.11.1989 fiel die Berliner Mauer.

Zufall? Nahezu sicher.

Aber während das Vitra Design Museum nicht die Verantwortung für das Ende der DDR trägt, kann es doch auf eine 20-jährige Geschichte zurückblicken und stolz behaupten, einen großen Beitrag zur Popularisierung von Designer Möbeln und Möbel Designern geleistet zu haben.

Zunächst als Ort errichtet, wo Vitra Vorsitzender Rolf Fehlbaum seine umfangreiche Sammlung zeitgenössischer Designer-Möbel-Artefakte zeigte, wuchs die Rolle des Museums bald.

Eine anfängliche Ausstellung der Werke von Ron Arad legte den Grundstein für weitere Ausstellungen, die sich entweder einem Designer wie z.B. Isamu Noguchi, Frank Lloyd Wright und Joe Colombo widmeten oder allgemeinere Themen wie Kindermöbel oder äronautische Designs zeigten. Die wachsende Popularität der Ausstellungen im Vitra Design Museum spiegelt sich auch in den Besucherzahlen wider. Während 1989 noch 23.000 Besucher gezählt wurden, waren es 2008 etwa 86.000.

Vitra Design Museum (mit Werbung für die aktuelle Ausstellung: ANTIBODIES Die Werke von Fernando & Humberto Campana 1989 - 2009)

Und nicht nur die Besucher in Weil am Rhein haben profitiert. Zahlreiche Ausstellungen haben über 350.000 Besucher weltweit verzaubert.

Über zwei Jahrzehnte hat sich auch der Bau des Vitra Design Museums gewandelt: vom Original Frank Gehry Gebäude zu einem wahrhaftigen Campus mit Produktionshallen und Konferenzräumen. Während die Möbel von den größten Designern stammen, steuerten Jasper Morrison, Jean Prouvé und Tadao Ando ihre Wünsche in Sachen Architektur bei.

Das Gehege der Eames Elephants beim Vitra Design Museum

Eine wichtige Finanzierungsquelle des Vitra Design Museums ist seine zahlreichen Re-Editions und Miniaturprodukte. Zusätzlich zu den 1:6 Miniaturen von klassischen Designer Stühlen beinhaltet die Kollektion Werke von Alexander Girard’s Wooden Dolls über Eames Elephants bis hin zu “neuen” Produkten wie die “classic Trays” oder George Nelsons Keramikuhren.

Am 8. November lädt Vitra alle zu einem Tag der offenen Tür in Weil am Rhein ein um gemeinsam den 20. Geburtstag des Design Museums zu feiern. Neben geführten Rundgängen durch die Ausstellung, die Kollektion und das Gebäude haben Sie die Möglichkeit Ihren ganz persönlichen Eames Elephant zu gestalten.

Also wir können diesen Ausflug nur empfehlen!

Im lokalen Sprachgebrauch wird Greene Street, NYC auch als “West smow” bezeichnet, aufgrund der hohen Konzentration an high-quality Designermöbelherstellern, die hier ihre Flagship Stores haben . Der Artemide Laden, z.B., ist ein paar Türen weiter die Straße runter von USM Haller, gegenüber von USM Haller ist Kartell – fast wie die Navigationsleiste bei smow.de.

Diese Holzboxen und die schraublosen Verbindungen ... Moormann?

Tatsächlich konnten wir uns beim Durchforsten von West smow nicht des Gedankens erwehren, dass lediglich Moormann fehlt. Dann haben wir Nummer 75 gesehen. Passend genug, genau gegenüber von Droog, und zweifellos ein Gebäude am Rande der Rentabilität.

Jedenfalls waren wir an der Greene Street zum US Presse Start von Patricia Urquiola‘s neuen Produkten bei Molteni … und obwohl wir so etwas eigentlich vermeiden wollen zu sagen, es war “typisch Molteni”. Nicht schlecht, sogar an einigen Stellen exzellent, besonders in den Details, aber es war groß. Sehr groß. Und das ist nicht für uns.

Aber später mehr zu Seniora Urquiola’s Arbeit.

Marcel Wanders brachte die Moooi Kollektion persönlich nach New York

Im Anschluss an die Molteni Show waren wir, etwas unabsichtlich, Zeuge der Ankunft von Moooi in New York, sicher verpackt auf der Ladefläche eines New Jersey Trucks.

Wie romantisch.
Den Rest des Tages waren wir dann im  Ben Sherman Shop – green !!! – bevor wir dann abends zur offiziellen Eröffnung der Moooi Ausstellung bei B&B Italia aufschlagen wollten.

Das Geschäft liegt in der Nähe vom NYC Flagshipstore des britischen Modedesigners Paul Smith; der zur New York Design Week eine der schönsten Fenstergestaltungen mit Joe Colombo Lampen entworfen hat. Die stilistische Verbindung zwischen Colombo und Smith erscheint zwar als sehr offensichtlich, aber das Display ist, trotz der Einfachheit, fantastisch.

Horse Lamp und Pig Table von Front in der neuen Moooi Ausstellung in New York

Das erste was uns dann anschließend bei der Moooi Präsentation auffiel, waren die vielen “alten” Bekannten aus dem Sortiment. OK, die Brave New World Lampen von Freshwest waren dabei, aber ehrlich, so richtig, auch mit dem besten Willen sagen uns die nicht zu.
Unsere Favoriten sind eigentlich nachwievor die Horse Lamp und der Pig Table von front für Moooi – immer noch genial, immer noch gut und immer noch auf unserer Wunschliste.

Also wir wünschen Moooi maximale Erfolge mit dem neuen Projekt und freuen uns schon aufs nächste Jahr, um zu sehen was daraus geworden ist.

Noch vor Prosecco und Pilz-Crossinis sind wir ins Kino um unsere Gedanken etwas zu “objektivieren”…

Joe Colombo in der Firma Kartell,1966 Bildquelle: Ignazia Favata ⁄Studio Joe Colombo, Mailand Foto: Oliviero Toscani

Cesare “Joe” Colombo (1930-1971) war ein Visionär unter den Möbeldesignern seiner Zeit. In seiner relativ kurzen Karriere als Designer (Joe Colombo wurde nur 41 Jahre alt und begann erst ca. 10 Jahre vor seinem Tod ernsthaft an Möbelentwürfen zu arbeiten) entwickelte er Möbel, die den Ansprüchen der “modernen Zeit” gerecht werden sollten. Dafür beschäftigte er sich mit den damals brandneuen Kunststoffverarbeitungstechniken und suchte nach Hilfe bei den “audiovisuellen Medien”. Seine Einrichtungsgegenstände und -konzepte eignen sich für mobile und “flexible” Menschen – sie lassen sich schnell Hin- und Umstellen, passen auch zu beengten Platzverhältnissen und sind trotzdem funktional bis luxuriös. Das Leipziger GRASSI Museum für Angewandte Kunst eröffnet in Andenken an den weltberühmten Designer am 4. April 2009 in Kooperation mit dem Vitra Design Museum, La Triennale di Milano, und dem Studio Joe Colombo Mailand die Sonderausstellung “JOE COLOMBO – DESIGN UND DIE ERFINDUNG DER ZUKUNFT”. Bis zum 28.06.09 sind Originale und Prototypen aller wichtiger von ihm entworfenen Möbel sowie originale Handskizzen, Pläne, Architekturmodelle, Filme und Fotos von und über ihn zu bestaunen. Zur Ausstellungseröffnung am 2.April 2009 (19 Uhr) wird auch der – von uns sehr geschätzte – Kurator des Vitra Design Museums, Matteo Kries, eine Eröffnungsrede halten. in Zusammenarbeit mit dem Vitra Design Museum werden wir von smow im Zuge der Joe Colombo-Ausstellung zwei Veranstaltungen organisieren: unter anderem werden wir die italienische Designerin und letzte noch lebende Mitarbeiterin von Colombo, Ignazia Favata, einfliegen. Nach einer Führung werden wir für eine angenehme Plauderatmosphäre mit Fingerfood und Drinks sorgen.

Ausstellung im GRASSI Museum für Angewandte Kunst
Johannisplatz 5 – 11, 04103 Leipzig
Telefon 0341 222 91 00, www.grassimuseum.de
Öffnungszeiten
Dienstag bis Sonntag, Feiertage 10 – 18 Uhr
Montag geschlossen

In unserem Online-Shop bieten wir derzeit den Design-Klassiker “4867” (Hersteller: Kartell) von Joe Colombo an. Der erste Stuhl der Welt, der industriell im Spritzgussverfahren aus einem Stück gegossen wurde, ist stapelbar und beeindruckt durch einige gekonnte Kunstgriffe des Designers aus: durch Ausschnitte an den Seiten der Sitzfläche lassen sich die Stühle leicht stapeln; die Beine sind halbrund mit der Querschnittsfläche nach außen, so dass sie eng nebeneinander gestellt werden können; an der Lehne befindet sich eine Öffnung, in die bequem hineingegriffen werden kann und die das Abfliesen von Wasser erlaubt (also auch für den Außenbereich zu gebrauchen).