Charlotte Perriand mit Le Corbusier und Pierre Jeanneret

Wahrscheinlich ist die Pariser Architektin und Designerin am besten für ihre Kooperationen mit Le Corbusier bekannt, mit dem sie zusammen die moderne Bewegung in Europa voran getrieben hat. Nicht zuletzt ist Charlotte Perriand für die Umsetzung der modernen Möbelideen von Le Corbusier verantwortlich und hat somit die Tradition von minimalem gebogenem verchromten Stahl und Ledermöbeln mitbegründet.

Die bekanntesten Werke ihrer Zusammenarbeit sind die von Cassina produzierten LC4 Chaiselongue, LC2 Sessel und der LC7 Drehstuhl welche Le Corbusier, Pierre Jeanneret und Charlotte Perriand ehemals für ihr “Maison la Roche” in Paris kreiert haben.

Die Kollaboration zwischen Charlotte Perriand und Le Corbusier war jedoch nur eine Station im Leben und der Karriere. Es folgten Zusammenarbeiten mit Fernand Leger und Jean Prouvé sowie Stationen in Moskau, Japan, Vietnam und Brasilien.

LC4 von Charlotte Perriand, Le Corbusier und Pierre Jeanneret hergestellt von Cassina

Ihre Zeit in Brasilien wird in einer Ausstellung im Gewerbemuseum in Winterthur zum Thema gemacht. Eröffnung ist am 4. Juli.

“Charlotte Perriand und ihre Spuren in Brasilien” wurde einer Wohnung gewidmet, welche Sie Anfang der 60er Jahre in Rio de Janeiro designt und gebaut hat. Die Kuratoren der Ausstellung haben die Wohnung im Maßstab 1:2 nachgebaut um so Charlotte Perriands Herangehensweise an Arbeit und Design zu ergründen.

Am 16. Juli eröffnet das Museum für Gestaltung, Zürich die Ausstellung “Charlotte Perriand: Designer, Photographer, Activist”. Die Ausstellung fokussiert sich mehr auf das Möbeldesign, die Fotografie und das soziale Engagement von Charlotte Perriand.

Zusammen bieten die Ausstellungen eine seltene Chance mehr über die wenigen Frauen zu erfahren, die sich in dieser hierarchischen Männerdomäne etabliert haben. Das Frauenwahlrecht wurde erst 1944 in Frankreich eingeführt – zu dieser Zeit hatte Charlotte Perriand, sowie die Pariserin Eileen Gray sich bereits einen Namen gemacht und einen entscheidenden Teil zur Moderne beigetragen.

“Charlotte Perriand und ihre Spuren in Brasilien” ist im Gewerbemuseum Winterthur vom 4. Juli bis zum 22. August zu sehen.

Charlotte Perriand Designer, Photographer, Activist ist im Museum für Gestaltung in Zürich vom 16. Juli bis zum 24. Oktober zu besichtigen.

Und die beiden Museen sind nur 25 KM von einander entfernt – also ein schöner Tagesausflug an einem Feiertag.

ClassiCon auf der IMM Köln 2010

Am Mittwoch erreichte uns auf (smow)twitter ein Tweet der @imm_cologne mit der Information, dass der in München ansässige Hersteller ClassiCon zur IMM Köln zurückkehrt.

Das blieb natürlich nicht unbemerkt während des ersten Schocks den wir hier in Köln erlebt haben, und zwischen den tausenden Einladungen zu Cocktailpartys und opulenten Büffets in Kölns besten Adressen, mit denen wir hier klarkommen müssen.

1990 aus der verlöschenden Glut der “Vereinigten Werkstätten für Kunst im Handwerk” hervorgegangen, hat ClassiCon die Rechte an Arbeiten von Designern wie Eileen Gray oder Otto Blümel geerbt. Man ruhte sich aber nicht auf den Lorbeeren aus, sondern begann schnell, auch mit jungen aufsteigenden Talenten wie Konstantin Grcic oder Edward Barber und Jay Osgerby zusammenzuarbeiten.

ClassiCon auf der IMM Köln - Party!!

Mit dieser Mischung aus etablierten Klassikern und moderner Innovation hat sich ClassiCon in den letzten 20 Jahren entwickelt und erweitert.

Und dies ist auch ein Grund warum eine Messe wie die IMM Firmen wie ClassiCon braucht – als Gegengewicht zu dem mittelmäßigen Ramsch der in anderen Hallen von Männern verhökert wird, die denken ein teurer Anzug und ein iPhone macht sie irgendwie wichtig und ihre Produkte wertvoller.

Macht es nicht.

Dies ist kein Gebrauchtwagenmarkt.

Aber zurück zu hochwertigen Designermöbeln und ClassiCon.

ClassiCon Adjustable Table von Eileen Gray - Detail

Aus Anlass ihres 20. Geburtstages verlängern die Hersteller jetzt ihre Garantie auf den Adjustable Table von Eileen Gray – einem echtem Designklassiker aus den 1920er Jahren – auf 20 Jahre. Gray entwarf den Adjustable Table – wie auch den Stuhl Roquebrune und den Petite Coiffeuse – für ihr eigenes Haus in Roquebrune an der Cote d’Azur. Der Beistelltisch aus verchromtem Stahlrohr ist wie viele ihrer Stahlrohrmöbel wunderschön und gleichzeitig funktional.

Für ein solches Produkt braucht man nicht wirklich eine 20-Jahres-Garantie – ein Adjustable Table wird seinen Besitzer immer überleben – aber es ist trotzdem schön zu sehen, dass ClassiCon voll und ganz hinter seinen Meistern und Handwerkern steht.

Auf dem ClassiCon-Stand haben wir außerdem endlich mal den Saturn von Barber Osgerby zu Gesicht bekommen; wir hätten ihn gern mit Otto Blümels Nymphenburg verglichen, aber das war doch etwas zu viel verlangt.

Es gibt natürlich unheimlich viele Betrüger, Gauner und Banditen da draußen. Also bevor Sie in Designmöbel investieren, sollten Sie immer sichergehen, dass Sie ein offiziell lizenziertes Original erwerben. Die Entwürfe von Eileen Gray: der Adjustable Table, der Bibendum Chair oder der Non Conformist Chair gehören zu den weltweit am meisten illegal kopierten Möbeldesigns.

ClassiCon ist der einzige lizenzierte Hersteller der Arbeiten.

Und nur ClassiCon gibt eine 20-Jahres-Garantie auf sein Handwerk.

Hier ist ein kleines Promo-Video des Teams der IMM Köln, in dem ClassiCon-Chef Oliver Holy ein bisschen was über die Firma und die Beziehung zur IMM erzählt.

Als wir beim Salone in Mailand gerade ein paar handwerklich tolle, aber völlig übertrieben geschnitzte Möbelstücke aus Holz betrachteten, gestand uns eine weibliche Kollegin, dass sie nichts außer ein paar Ledergurten und ein paar Stücken gebogenem Metall bräuchte.

Wir versuchten ruhig zu bleiben angesichts dieses Ausbruchs an Freimütigkeit und fragten sie, ob sie sich am Abend mit El Presidente treffen wollte.

“Nein, nein”, antwortete unsere ehemalige Kollegin, “Bauhaus. Das ist meine Vorstellung von gutem Design.”

Eileen Gray (1878 -1976)

Wir erzählen diese Geschichte hier vor allem, um uns zu amüsieren, aber auch als sanfte Einleitung zum neuen Eileen Gray smow Sortiment.

Vielen werden Grays Arbeiten nicht so vertraut sein wie die von Marcel Breuer, Le Corbusier oder Mies van der Rohe, sollte man den Beitrag von Eileen Gray zur Entwicklung des Möbeldesigns im 20. Jahrhundert nicht unterschätzen.

Geboren in der öden Wildnis im County Wexford in Irland, studierte Gray Malerei an der Slade School of Fine Art in London, bevor sie 1902 nach Paris zog – eine Stadt, die in ihrer Karriere eine entscheidende Rolle spielen sollte.

Paris hatte sie schon mit den Arbeiten von Charles Rennie Mackintosh bekannt gemacht, als sie 1900 seine Ausstellung bei der Exposition Universelle gesehen hatte. Jetzt machte sie Bekanntschaft mit dem japanischen Lack-Künstler Seizo Sugawara, lernte von ihm diese Kunst und kombinierte sie mit Elementen von Art Nouveau. In Paris traf sie auch den rumänischen Architekten und Publizisten Jean Badovici, der Gray ermutigte, sich im Bereich Architektur auszuprobieren.

E.1027, designt von Eileen Gray

1924 begannen Badovici und Gray die Arbeit am Haus E.1027 an der französischen Südküste, nicht weit entfernt von Monaco. Neben seiner Wirkung als Anziehungspunkt für die europäische Design-Elite – Le Corbusier war so beeindruckt, dass er sein Sommerhaus ganz in der Nähe baute – benötigt ein Haus auch Möbel, und Gray designte diese zum größten Teil selbst.

Durch Austausch und Gespräche mit Le Corbusier und anderen führenden Figuren der Bauhaus-Bewegung schuf Eileen Gray nicht nur einige echte Klassiker des frühen Designs des 20. Jahrhunderts, sondern trug auch zur Definierung der Bauhausprinzipien “Form follows Function” und “Weniger ist mehr” bei. Damit bereitete sie den Pfad für folgende Generationen von Designern wie Charles und Ray Eames oder Jasper Morrison.

Nach dem 2. Weltkrieg führte Eileen Gray ein ruhiges, fast zurückgezogenes Leben in Paris. Obwohl sie weiterhin arbeitete, erreichte sie nicht mehr die Bekanntheit der Zwischenkriegsjahre. Gray starb im Oktober 1976 im Alte von 98 Jahren in Paris.

Petite Coiffeuse von Eileen Gray

Während die Nachkriegsjahre wenig Bewunderung für ihre Arbeit hervorbrachten, gehören die Stücke von Eileen Gray heutzutage zu den am meisten kopierten Designer-Möbeln des frühen 20. Jahrhunderts. Das ist vermutlich die beste Aussage über den Wert eines Designer Möbelstücks. Eigentlich muss man es nicht extra betonen: Alle Stücke von Eileen Gray, die wir bei smow verkaufen, sind natürlich lizenzierte Originale mit der damit verbundenen Qualitätsgarantie der Herstellung des Services nach dem Kauf.

Die Zeit zwischen den Kriegen brachte einige der wichtigsten und revolutionärsten Jahre für das europäische Möbeldesign hervor. Die sozialen und kulturellen Turbulenzen dieser Zeit mischten sich mit den neuen Perspektiven und Prioritäten als Resultat des Weltkriegs. Das Ergebnis war nicht nur ein wunderbares Portfolio großartigen Designs, sondern veränderte den Design-Prozess grundlegend. Eileen Gray war in dieser Zeit eine Schlüsselfigur.

smow ist stolz, jetzt die folgenden, offiziell lizenzierten Eileen Gray Produkte von ClassiCon aus München anbieten zu können:

St Tropez von Eileen Gray

Wendingen (Teppich 1926-1929)

Roquebrune (Stuhl, 1932)

Petite Coiffeuse (Frisier- und Schminktisch, 1929)

St. Tropez (Teppich 1926-1929)

Occasional Table (Beistelltisch 1927)